dissabte, 7 de juny del 2014



  Socrates in the Labyrinth:Hipertext, Argument, Philosophy
Utilitzant Storyspace:

"Entre las obras de no ficción, destaca Socrates in the Labyrinth: Hypertext, Argument, Philosophy de David Kolb, una de las primeras obras de hipertexto de no ficción, y que fue creada usando Storyspace. Kolb explora la naturaleza de la argumentación en el espacio lineal e hipertextual. El autor se pregunta si el hipertexto presenta alternativas a las estructuras lógicas, si el hipertexto es una mera herramienta expositiva que no puede alterar la esencia de una discusión y demostración o si el hipertexto es esencialmente impropio para una argumentación rigurosa. Para ello, Kolb hace un repaso por la historia de la no linealidad en filosofía, desde los diálogos socráticos hasta Hegel, pasando por la variedad de formas y discusiones filosóficas que han tenido lugar. Kolb pretende mostrar que el hipertexto no es sólo una superenciclopedia que deja la esencia de la argumentación inalterada, sino que la aguda comprensión del hipertexto es más compleja de lo que algunos dicen. "Socrates in the Labyrinth" encierra varias estructuras de hipertexto que muestran las posibilidades de cómo escribir y pensar en este nuevo medio".



dimecres, 4 de juny del 2014






 Twilight, a Symphony, 1996


Michael Joyce és un novelista premiat, a més d'Afternoon, un dels  seus treballs de ficció hipertextual és la novel.la Twilight.

"De una entrevista de Shady Cosgrove a Michael Joyce:

¿Cuál ha sido su experiencia escribiendo en hipertexto en comparación con lo impreso? ¿Cuáles son los pros y los contras de cada cosa?
Creo que mis estudiantes se mueven mucho más fácilmente que yo entre los medios impresos y los electrónicos, y son más capaces de apreciar el valor de cada cosa. Piense que yo soy un hijo de la cultura impresa y siempre me sentiré un extraño incluso a la revolución en la que participo. Como cualquier lector y escritor me encanta el fetichismo de lo impreso, el libro bellamente encuadernado, la sensualidad del texto. Además valoro cada vez más lo vibrante del texto electrónico, su dinamismo. Siempre se llama la atención sobre las desventajas de los medios electrónicos ("no puedes leerlo en la cama"), desventajas que son transitorias y en gran parte resultado del actual (primitivo) estado de la tecnología. Con el tiempo habrá objetos electrónicos hermosos, incluso sensuales, totalmente portátiles y transformables (incluso trascendentales) de maneras que ahora no podemos predecir para el libro incluso después de siglos imaginando sus bellezas. Quizá entonces llegaremos a ver a los libros por su multiplicidad en vez de por su autoridad, aprendiendo de los medios electrónicos que su valor duradero no estaba en formar parte de un supuesto canon sino en su condición de conjunto. Después viviremos felices para siempre.
El hipertexto une el mundo de la literatura con el de la informática. Se inspira en ideas típicas de las "humanidades" y las mezcla con ideas típicamente "científicas". La dicotomía entre la ciencia y el arte se rompe. Esto es sorprendente. ¿Cómo se siente en relación a esto?
Exaltado, asustado, agotado, eufórico. La dicotomía entre la ciencia y el arte es por supuesto un hecho relativamente reciente desde un punto de vista de milenios. El científico Pitágoras y la poetisa Safo compartían más cosas de las que les oponían; lo mismo era (es) cierto de Gertrude Stein y Einstein.
¿Cuál es en su opinión el siguiente paso para Storyspace y el hipertexto en general? ¿Hacia dónde vamos?
Vamos hacia lo que Don Byrd llama la edad post-alfabética. La imagen afecta tanto a la palabra como para poner en peligro su hegemonía y quizá hasta su sentido. Storyspace se hará incluso más visual al tiempo que insistirá en la sensualidad y las cualidades visuales de la palabra. Lo virtual y el cuerpo hallarán la música de la palabra en nuestros espacios de escritura".

http://www.pendientedemigración.ucm.es/info/especulo/hipertextual/mjoyce2html








Jasón Epstein, autor de “Las transformaciones de la indústria del libro” (2001), deia quan molts asseguraven la defunció total del llibre: 

‘Los libros como objetos físicos no desaparecerán para ser reemplazados por señales electrónicas que se podrán leer en pantallas portátiles de cristal líquido. Tampoco perecerán las librerías. Pero de aquí en adelante coexistirán con listados multilingües bien surtidos de textos digitalizados procedentes de múltiples fuentes, tal vez “etiquetados” para facilitar su consulta, y difundidos electrónicamente. Los lectores de esos listados en sus ordenadores personales podrán transferir los materiales que seleccionen a máquinas capaces de imprimir y encuadernar ejemplares únicos, según demanda, en innumerables sitios remotos y quizá, finalmente, hasta en sus propias casas. Tales enclaves pueden ser un quiosco en la esquina de mi calle de Manhattan, mientras que los lectores de la cabecera del Nilo o de las estribaciones del Himalaya tendrán un acceso similar al saber del mundo en los quioscos que tengan cerca. La tecnología adecuada, en embrión, ya está disponible y yo la he visto. No se puede eludir el futuro que entraña. Lo aguardo con curiosidad y ansia‘.

dimarts, 3 de juny del 2014








Ciberfemismo


“Acceder a una terminal es también acceder a recursos que antes estaban limitados a aquellos que tenían el aspecto, el acento, la raza y el sexo adecuados, ahora no es preciso declararlos. Usar la Red se convirtió en una cuestión de navegación, en un modo de cambio de canal facilitado y exigido por una información que ya no se encontraba encuadernada en textos lineales o en clasificaciones de bibliotecas, sino que requiere ser atravesada lateralmente”.
Sadie Plant

En un momento en que resultan incontrolables las transformaciones de las estructuras familiares y sociales por la convivencia de distintas culturas y realidades dentro y fuera de Internet, la cultura en red se esboza clave para el desarrollo de un pensamiento crítico sobre lo que podemos ser y hacer en el mundo. Formas distintas de ver lo que nos rodea, formas distintas de pensar lo que es y lo que queremos que sea Internet. De esto nos hablan los "discursos artísticos ciberfeministas". Discursos donde se habita la dificultad del ámbito digital, de la realidad contextual, las posibles formas de crear comunidad, de crear privacidad, la nueva domesticidad, los nuevos retos políticos en la era tecnológica. Uno de los desafíos que en este campo se plantean sería facilitar una más íntima cooperación del ciberfeminismo más teórico con la mejor creatividad e ironía de las producciones artísticas ciberfeministas, las más frescas estrategias Cybergrrl y las políticas feministas sobre la tecnología más comprometidas con la erradicación de la desigualdad de acceso a la tecnología y del machismo en las industrias del software y del hardware y en las políticas educativas y laborales.
Internet por sí sola no facilitará la emancipación de la mujer, ni siquiera una nueva representación de la mujer. Para lograr una nueva representación de lo que somos precisamos un importante ejercicio de imaginación y un atrevimiento mayor de igualdad sexual. El éxito de la tecnología debe ir unido a un cambio en las maneras de pensarnos".

"Habitar en (punto)net": http://www.2-red.net/habitar (1ª exposición de net.art sobre Ciberfeminismo en castellano).
"Mujer y cultura visual":http:// www.ares.cnice.me.es/genero/pensamiento/tx/text_rz3.html


dilluns, 2 de juny del 2014





David Byrne


"La tecnología ha alterado nuestro modo de escuchar y crear canciones, Ahora el silencio es la rareza por la que pagamos y saboreamos".
El líder de Talking Heads habla del libro 'Cómo funciona la música', en el que explica cómo la tecnología y los negocios han alterado nuestro modo de crear y escuchar canciones.

En "Cómo funciona la música" , surgen las preguntas: ¿Cómo sonaba la música prehistórica? ¿Estamos dejando de cantar y silbar porque ya los profesionales cantan y tocan directamente en nuestros oídos? ¿Debería una grabación tratar de representar la realidad lo más fielmente posible sin adiciones, coloración o interferencias? ¿O son las inherentes distorsiones sónicas un arte en sí mismo? Y si en un país imaginario un hipotético rey prefiriese la música house a Mozart, ¿le daría esto alto estatus a las raves? ¿No promovía Hitler la música clásica? ¿Ha acabado Internet con la música grabada? ¿Haría yo música si nadie me escuchara? En su libro, el talking heads a quien recordamos metido en un enorme traje blanco se prueba disímiles trajes de historiador o ingeniero acústico o coach de negocios para contarnos cómo la música llega a hacernos vibrar. Byrne, que alguna vez se quedó dormido en un concierto de Led Zeppellin , explica cómo la tecnología de grabación cambió para siempre nuestra forma de escuchar canciones. “La tecnología también ha inundado de música el mundo”, escribe. “Antes teníamos que pagar por la música o debíamos hacerla nosotros mismos: tocarla, escucharla y experimentarla era una experiencia rara y especial. Ahora el silencio es la rareza por la que pagamos y saboreamos”.


Julio Villanueva Chang, El país, Cultura.






dimarts, 20 de maig del 2014





Càmera Lumière.




Diu Isidre Moreno:


"Cuando la Filmoteca Nacional me encargó la exposición Soñar el cine, era muy consciente de que las piezas, por más valiosas que fuesen, como la càmara Lumière, son fetiches superficiales, pues la esencia son las películas y los procesos que las hacen posible por encima del maquinismo. Uno de los procesos que insistieron debia enseñarse era el doblage. En lugar de recurrir a un sistema selectivo, opté por un sistema constructivo que permitia a los lectoautores doblar distintas secuencias de una película. El sistema obtuvo tal éxito entre los niños que algunas veces había que apagarlo para que los grupos abandonasen la exposición. La pequeña investigación que hicimos abase de pretest y postests refleja que los visitantes comprendían perfectamente el proceso, incluidos los que no participaban directamente, pero sí como testigos presenciales".

"Unos buenos sistemas interactivos permiten simular procesos y profundizar en el conocimiento hasta donde cada lectoautor desee".


Escritura hipermedia y lectoautores,  Isidro Moreno (Universidad Complutense de Madrid)





dimarts, 13 de maig del 2014





Afternoon, a story de Michael Joyce.


 
Publicada l'any 1987 (CD-ROM)


Fa 27 anys es va publicar aquesta obra, considerada com la culminació de la narrativa hipertextual. A l'any 1987, Internet encara estava en procés i els ordinadors personals no eren un fenomen de masses com ho són actualment.


Aquesta novel.la  és diferent en la manera de llegir-la perquè està composta per texts i enllaços. Des d'una pàgina inicial el lector s'introdueix en la novel.la, desprès haurà de cercar un camí, un itinerari de lectura: "no només no sap quin segment de la novel.la té sota els ulls, sinó que no pot rellegir un passatge ja llegit en una sessió anterior".


Sovint es tendeix a creure que els productes digitals no són de qualitat, però aquest no és el cas. La història és la d'un pare que vol saber si el seu fill està embolicat en un accident de cotxe, la resolució  pot canviar en cada lectura o segons l'ordre dels enllaços,al ser una versió movible.